olej na płótnie, format: 160 cm x 115 cm, 2025 r.
Więcej informacji...
Ukryj więcej informacji
Obraz „Dionizje” autorstwa Iwana Kulika to ekspresyjna, dynamiczna kompozycja, w której artysta interpretuje starożytny mit i związane z nim obrzędy ku czci boga wina i ekstazy – Dionizosa.
W centrum płótna widzimy kobietę o geometrycznie zdeformowanych proporcjach, unoszoną przez postacie o demonicznych rysach – być może satyrów, wiernych towarzyszy Dionizosa. Postać kobieca, z kielichem w dłoni i paterą na głowie, zdaje się być zarówno uczestniczką, jak i ofiarą misterium. Jej ciało, przedstawione w kontrastowych barwach zieleni i cielistości, pulsuje napięciem i ruchem, jakby wchodziło w taniec z resztą postaci.
Kulik świadomie posługuje się językiem deformacji i kubizujących uproszczeń. Ostre kąty, wydłużone sylwetki, ekspresyjna paleta barw – zdominowana przez zielenie, ochry i błękity – nadają scenie charakteru dramatycznego spektaklu. Wzrok widza przyciągają wydłużone dłonie dzierżące naczynia pełne wina, instrumenty muzyczne i dzbany, które przywołują atmosferę uczty, ale jednocześnie budzą niepokój.
Motyw Dionizji – świąt, podczas których zniesione były społeczne normy i dominowała namiętność – u Kulika nabiera wymiaru uniwersalnego. To obraz o sile instynktu, o napięciu między rozkoszą a destrukcją, o wiecznym pragnieniu transgresji, które towarzyszy człowiekowi od zarania cywilizacji.
„Dionizje” są więc nie tylko współczesnym komentarzem do antycznego mitu, ale też malarską refleksją nad naturą ludzkiej wolności, ekstazy i szaleństwa.